A través de la llama - Gaurav Gupta SS26 Semana de la Alta Costura de París

En Gaurav Gupta, la costura no cuenta la historia del incendio: lleva su memoria.

Presentada durante la Semana de la Alta Costura de París, la colección Primavera/Verano 2026 de Gaurav Gupta, Across the Flame, marca un momento de maestría. Más que una narrativa, el desfile establece un estilo distintivo: el de un diseñador que transforma la dificultad en estructura y la tensión en línea.

Fuente: @parisfashionweek, Gaurav Gupta y su esposa Navkirat Sodhi, quien lleva con orgullo las cicatrices de su accidente (quemaduras de tercer grado) y cuya resiliencia inspiró su colección “across the flame”.

La colección SS26 es una continuación deliberada. El fuego ya no es un punto de ruptura, sino un elemento integrado, estabilizado, casi domesticado. Todo gira en torno al diálogo entre arquitectura y fluidez, una firma ya plenamente consolidada por el diseñador.

El incendio fue controlado

Fuente: Tagwalk

Desde las primeras siluetas, el mensaje es claro: corsetería arquitectónica, bustiers de metal moldeado, volúmenes esculpidos.

Los tonos ocre, naranja quemado y negro intenso evocan un fuego contenido, concentrado y canalizado. El terciopelo negro y el satén alargan la silueta, reforzando esta sensación de control. Aquí, el material dicta la forma.

Ganando perspectiva

Fuente: Tagwalk

La paleta se va aclarando. Marfil, nude, champán.

Los drapeados de tul y seda liberan el cuerpo, abren el espacio y amplían la interpretación de la silueta. La confección se suaviza sin llegar a ser relajada. Es un momento de respiro en el desfile: una alta costura más fluida, diseñada para moverse con el cuerpo.

Una evolución continua

Fuente: Tagwalk

El naranja incandescente regresa, no como un recordatorio dramático, sino como un tema recurrente. Los vestidos asimétricos, confeccionados con drapeados precisos, transmiten una progresión constante.

Presentadas en forma de espejo, las siluetas refuerzan la idea de un viaje compartido. Nada es fijo. Todo evoluciona, lenta y confiadamente.

Figuras escultóricas

Fuente: Tagwalk

La colección se está volviendo más radical.

Superficies metálicas, ornamentos reflectantes, capiteles arquitectónicos. Las siluetas se vuelven casi abstractas, esculpidas por la luz. El negro estructura el conjunto, mientras que el oro y la plata acentúan la dimensión gráfica y experimental de la obra.

Experiencia en costura

Fuente: Tagwalk

La artesanía experta sigue siendo fundamental. Se emplean fundiciones de metal, bordados experimentales y técnicas avanzadas de drapeado. Rafia, microperlas y elementos metálicos enriquecen las texturas, mientras que la joyería alarga la silueta como elementos estructurales integrales.

Across the Flame SS26 no busca impresionar. Reafirma una verdad evidente: la de un creador que domina tanto el fuego como la forma.

 
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